Titelbild © by EUREKA

Nachdem durch das letzte Gastspiel endgültig Hoffnung für den Abschluss des 2025er (lol) #japanuary aufkam, dachten wir uns (angelehnt an einen der größten Philosophen der Moderne) in Bezug auf die dritte Sendung zum Thema nur noch: „Jetzt will ich sie haben und jetzt ist aber auch mal hier Kurosawa fällich!“

Gesagt, getan, mit etwas viraler Verzögerung – no worries, die Geister-Epidemie hat uns noch nicht erwischt – widmen wir uns PULSE und TOKYO SONATA von Kiyoshi Kurosawa, den wir in einem vorherigen, etwas holprigen #japanuary bereits schätzen gelernt hatten. Viel Stoff, um über Einsamkeit, Entmenschlichung, die daraus resultierende Dysfunktionalität menschlicher Kommunikation, etc. etc. zu sprechen.

Have fun!

Timecodes der Sendung
00:00:00 Wir legen mehr #japanuary nach
00:03:30 Strenges Bewerten und nachträglich sinnieren bei Filmen
00:17:45 “Unsere” Historie mit PULSE
00:22:00 Der Plot des Films
00:25:00 Erste Einschätzung
00:27:30 Motive, Symbolik, Parabeln, Metaphern, Aussagen
01:04:30 Audiovisualität des Films ist grandios
01:09:00 Interpretation des Endes
01:21:15 Worum geht es in TOKYO SONATA?
01:28:00 Die Lost Decades in Japan und ihr Einfluss auf die japanische Kultur
01:41:00 Beeindruckender visueller Stil be Kurosawa
01:48:30 Konflikt Familie vs Selbstaufgabe des Salarimans vs Soziale Konventionen
02:05:00 Entfremdung und dysfunktionale Kommunikation
02:14:00 Musik und die fantastische letzte Szene
02:20:00 Fazit zu Kiyoshi Kurosawa
02:24:00 Let’s close the sack
02:27:45 Outtakes aus dem N00b-Studio

Titelbild © by BFI

Wann wird ein Gag richtig gut? Wenn man ihn einfach noch mal wiederholt!

Naja, eigentlich nicht, aber in unserem Fall eben schon. Wer sich lauthals amüsiert den #japanuary in einem Jahr nicht (podcast-seitig) abgeschlossen und erst 2 Jahre später final beendet zu haben, nur um es dann einfach noch mal zu tun, haut damit schon einen raus. Zu unserer Verteidigung: Dieses mal war es nur ein Jahr… Vielleicht bedeutet das ja, dass wir in 2027 einfach in einem Rutsch die Sendungen raushauen? Kann nur die Glaskugel wissen.

Was ebenfalls nur die Glaskugel weiß, ist die Antwort auf die Größte aller Fragen – erwartet uns etwas nach diesem Leben?

Mit Christiane von der Wendeltreppe ins Nichts und Daniel vom Spätfilm schauen wir mal, welche Antworten Hirokazu Kore-Eda darauf hat? Sein Spielfilm-Debut MABOROSI von 1995 meditiert zwar eher darum, wie die die mit einem schweren Verlust im Diesseits verbleiben (müssen) damit (nicht) umgehen (können), in AFTER LIFE von 1998 wird es jedoch metaphysisch – auf eine ebenso schrullige, wie Film-affine weise.

Viel Spaß!

Timecodes der Sendung
00:00:00 Moin sagen Arne, Christiane und Daniel
00:05:00 #japanuary 2025 geht weiter, lol
00:17:00 Wir sprechen über Hirokazu Kore-Eda
00:20:00 Wie ist unsere Historie mit dem guten Mann?
00:30:00 Worum geht es in MABOROSI?
00:36:00 Und wie setzt der Film das stilistisch und symbolisch um?
01:18:30 Kurze Pause mit kleinen Schoko Items
01:19:00 Weiter geht’s mit AFTER LIFE
01:21:00 Worum geht es da?
01:25:00 Arne hatte mit dem Film eine Life-changing experience, Christiane nicht ganz
01:36:00 Daniel hat auch eine Meinung
01:55:00 Arne hält ein Plädoyer im JETZT zu leben
02:04:00 Magischer Realismus, Agnostizismus, Glück und co.
02:16:00 Auf wiedersehen

Episodenbild © Warner/Apple Movies

Wir starten oldskool-mäßig (aka chaotisch und semi-konzeptlos, dafür aber abschweifend und gut gelaunt) ins neue Jahr.

Was als Round-Up verschiedenster Filme geplant war, mutiert durch die Erwähnung von F1 schnell in ein Konglomerat aus Isle-of-man-Racing Insider-Infos und einem deep-dive moderner Hollywood-Rennfilme. Um Revolutionary Road soll es dann auch noch gehen, allerdings sind Roger Deakins, James Bond, Ranten über zeitgenössisches Hollywood-Filmemachen und allerlei anderer Kleinkram dann interessanter.

Have fun!

Timecodes der Sendung:
00:00:00 Warmsabbeln in 2026 rein
00:09:45 Was hat René so getrieben?
00:26:40 Zum Beispiel F1 im 4D/Erlebniskino gesehen
00:42:30 Langer Exkurs zu weiteren zeitgenössischen Rennsport-Filmen
00:49:50 Und zu Brad Pitt + seinen Rollen und Autos
01:10:40 Jens hat nichts mit Autos, aber dafür Revolutionary Road gesehen
01:25:00 Exkurs zu Roger Deakins und James Bond
01:40:30 Ausschweifungen über toxische Fankultur..
01:46:00 kommende und existierende Filme namens Nürnberg..
01:50:30 absurde Casting-Entscheidungen im MCU..
01:54:45 Schreckliches zeitgenößisches Hollywood-Filmemachen..
02:06:00 Hoffnung aufgrund des Erfolgs von SINNERS..
02:12:45 und Christopher Nolan..
02:20:00 und David Lynch..
02:26:00 und zukünftigen Sendungs-Ideen..
02:31:00 und sind raus, Bye Bye

Episodenbild © Tobis Film GmbH

Wenn bei Enough Talk! eins je legendär war, dann unsere kurz und knappen Jahresrückblicke. Das war Pflichtprogramm. Und pflichtbewusst, wie wir sind, haben wir diese Bringschuld jetzt ganze 5 Jahre vernachlässigt. #LäuftBeiUns!

Um etwas Buße zu tun, liefern wir zwar keine Top 10 für jedes Jahr nach, aber quatschen immerhin über die Top Filme 2025 und die objektiv, unumstößlich und in Stein gemeißelt besten Filme der Jahre 2020-2024. Wohl Bekommt’s…

Achtung Spoiler: Die Filme aus der Sendung haben wir für euch in einer Liste auf Letterboxd gesammelt

Titelbild © by Rapid Eye Movies

Nach 5 Jahren ist bei uns endlich wieder #japanuary… Wurde sich gewünscht, delivern wir selbstverständlich!

Wir steigen mit einem Double-Feature des Wahnsinns ein, indem wir uns Shin’ya Tsukamoto vornehmen, der uns mit TOKYO FIST 1995 eine schwer verdauliche Aufsmaulsuppe servierte und, nach unzähligen weiteren Filmen, in 2011 mit KOTOKO noch mal besonders hinterhältig nach trat. Uff.

Ob das unseren Kiefer, oder eher unsere Seele brach, hört ihr im Karst. Have Fun, da kommt noch mehr. Versprochen!

Timecodes der Sendung
00:00:00 Konichiwa zum neuen Karst
00:05:00 Wir beginnen den #japanuary 2025 mit Shin’ya Tsukamoto
00:25:00 Jens erzählt vom #japanuary mit Makoto Shinkai und EVIL DOES NOT EXIST
00:41:00 Offtopic: Wir sinnieren von David Lynch
00:52:00 Review TOKYO FIST
01:52:00 Review KOTOKO
02:52:00 Sayonara

Titelbild © by Warner Home Video

Da sind wir wieder. Ich denke mit dem Stemmen der verflixten dritten Sendung kann man nun endlich sagen, die Rückkehr sei von Dauer. Nice.

Wir wollten eigentlich einen aktuellen Film besprechen, haben uns aber ind er pre-Show so verdödelt, dass die Zeit nicht reichte. Also gab es dies und das, zum Start dann auch gleich ein Thema, was absolut jarnüscht mt Film zu tun hat. Dazu ein paar Worte und Links, um ein bisschen Licht ins auditive Dunkel zu bringen: Das üble, charmant und (nicht nur von uns) GAR KEIN BISSCHEN abwertend als Clownstep bezeichnete Subgenre von Drum and Bass kam ca. 2003 in ganzer Konsequenz auf und klang in seinen schlimmsten Ausprägungen in etwa so oder auch so, oder wie dieser Vertreter, oder eben wie der von uns auch thematisierte “timeless classic” Mr. Happy von DJ Hazard & Distorted Mindz. Warum das unserer Meinung Müll ist? Primär, weil es, polemisch gesagt,  wie aus der Feder eines Dreijährigen klingt und alles bespuckt/mit Füßen tritt, was Drum & Bass einst definierte und ausmachte. Weniger polemisch gesagt, weil es die Mehrdeutigkeit und vielseitige Lesbarkeit von Drum & Bass komplett beendete. In den frühen Iterationen des Sounds konnte man sich verlieren, träumen, trippen, mit Fremdartigkeit bonden und eben auch dazu Tanzen, raven, ausrasten, Sport machen, etc. – im Clownstep hingeben is alles sinnliche Gewichen und außer Großrave und Pillen fressen geht nix. #Sad!

Vernünftiger Drum & Bass kann auf ganz verschiedene Arten und Weisen daherkommen. Prägend für die zwei (ex-Drum & Bass DJs) von uns, deren Rant ihr hier belauschen dürft, war vor allem die “golden era” (1997-2002) in der D&B einen mysteriösen, spacigen Vibe hatte, oft vage und düster gehalten war, und vor allem nicht von Fisher-Price Klangästhetik, sondern weirden und alienating Sounds mit Fokus auf Grenzen verschiebendes Sounddesign und einem, einigen Arten von Techno nicht unähnlichen, fließenden, hypnotischen, aus Sicht der späten Neunziger revolutionär-futuristischen Vibe geprägt war. Beispiele wie dies hier zeigen, dass Wobble Basslines nicht der Kern des Problems im zuvor gebashten Clownstep sind, wie sehr uns eine technoide/kühle synth-Ästhetik schleudern kann, dabei aber trotzdem der Groove nicht fehlt (wie in dem Tune hier oder diesem Tune da), oder Tracks sich vom ersten Synth bis zur letzten Hi-Hat wie ein Trip durchs Weltall anfühlen können (zu hören hier oder in dem hier).

Danach gehts um einiges an Quatsch (das Video mit Friedrich Merz und der Eule ist das hier, der LKW Teil scheint aber charmant von der Heute-Show hinten dran geschnippelt worden zu sein.

Wir hoffen, dass noch mehr Round-Up euch genügt und sagen optimistisch bis bald. 

Timecodes der Sendung
00:00:00 Warmlabern mit Drum & Bass-Offtopic und wildem Gegacker
00:14:30 Fabian: Late Night with the Devil (+ Exkurs: Filme digital kaufen)
00:35:00 Arne: The Medium
00:46:30 Jens: Under Siege/Alarmstufe Rot (Exkurs: Wahrnehmung von Actionfilmen aus Kinder-Perspektive)
01:01:30 Arne: Bleeder
01:12:15 Arne/Jens: Civil War (Exkurs: Alex Garland)
01:36:15 Alle: Wie versteht man Jordan Peele?
01:58:00 Tschüssikowski und rausplaudern

Titelbild © by STUDIOCANAL

Glaubt’s oder nicht, wir haben es auf 10 Jahre Enough Talk! gebracht.

Danke an alle Fans, danke an die Podcast-Bubble, danke an Oarnie für Namensgebung und akustische Inspiration.

Zur Feier des Tages gibt es exquisite Filmkost: Terminator 2 steht auf dem Speiseplan und wir sabbeln gemütlich 3h über einen Meilenstein der Blockbuster-Geschichte, das Franchise und diesdas.

Have Fun!

Timecodes der Sendung
00:00:00 Warmgelaber zu diesdas, Gendern, whatever
00:21:00 Laudatio zu 10 Jahren Enough Talk!
00:25:00 Unsere Historie mit T2
00:43:00 Wir springen mal komplett in die Effekte rein
00:51:00 Enough Talk! Trademark: Wir vergaßen zu erzählen worum es geht
00:56:00 Inhaltlicher Kniff: Held und Villain wirken lange vertauscht
01:10:00 Generelles zum Acting und Charakterentwicklung
01:27:00 Kritik an Voiceover und diversen tonalen Brüchen
01:44:00 Legt T2 den Grundstein für die “Marvel Formel”?
02:04:00 Zeitreise Gedöns auf Servietten gemalt…
02:12:00 …leitet über zu der gesamten Reihe
02:27:00 Wie geht es mit dem Franchise weiter?
02:43:00 Highlight von einigen Aspekten des Films
03:17:00 Unser Fazit zu T2

Titelbild © by Plaion Pictures

Insane Surprise: Unsere vor drei Jahren als von Dauer prognostizierte Rückkehr ist jetzt wirklich von Dauer

Nach allerlei Real-Life-Topics (die ihr nur erfahrt, wenn ihr uns stalkt), oder vielleicht auch Aufenthalt im Knaschd, haben wir uns nun endlich wieder am Mikro zusammen gefunden, um gemütlich zu plaudern. Es geht um dies und das, viele Spiele, manche Serien und sogar Filme. Have fun!

Timecodes der Sendung
00:00:00 Intro und welcome!
00:15:45 Wie ist es uns in- und post-Pandemie ergangen?
00:33:45 Wir haben 2-3 Filme im Kino geguckt, z.B. Myazaki, DUNE 2..
00:46:00 und dummen Insta/TikTok Content..
00:52:30 und René endlich GAME OF THRONES vollständig und zig andere Serien…
01:11:00 und Arne endlich mal was anderes als SOULS-Games gespielt..
01:27:00 und René diverse Open-World Games und viel STAR WARS..
01:39:00 und wir sind abgefuckt von Right-Wing-Spackos und Culture-Wars..
01:54:00 und Arne hat MAD GOD gesehen..
02:13:00 und René noch mehr Games, z.b. GHOST OF TSUSHIMA gespielt..
02:36:30 und Bye Bye!

In der Sendung erwähnen wir diesen Oarnie-Impersonator: https://www.instagram.com/geekfireink/, diesen modernen Ausdruckstänzer: https://www.tiktok.com/discover/louisiana-michael-myers, sowie den folgenden Artikel, über die Mechanismen, wie die Right-Wing Medien den Filmdiskurs gekapert und leider nachhaltig verändert haben: https://rewritingripley.medium.com/in-plain-sight-how-white-supremacy-misogyny-and-hate-targeted-the-star-wars-sequel-trilogy-and-2fd0be4b242.

Das Intro sampled dieses Mal Teddy, genau genommen dieses Video. Bitte folgt und supported Teddy – bester Mann, weischt?!

Titelbild © by Sony Pictures Home Entertainment

Insane Surprise: Unsere Rückkehr ist von Dauer!

Eigentlich (ja, dieses Wort leitet immer die befriedigendsten Aussagen ein) sollten hier sogar direkt wieder die ganz schweren Steine gestapelt werden, aber wie das Leben (der Bakterien) so spielt, kommt das geplante Schmankerl erst im September.

Um aber nicht direkt in die nächste Podcast-Durststrecke über zu gehen, improvisieren wir und machen Round-Up mit verschiedensten Filmen – U-Boote, Agenten, Wüste, Cops, Krieg, Holocaust, Weirdo Sci-Fi, Western, Zeitreise es ist alles dabei!

Timecodes der Sendung
00:00:00 Welcome, AGAIN, bei Enough Talk!
00:04:00 Letterboxd-Loggen und unsere First-World Problems
00:15:00 Jens: The Wolf’s Call (Le Chant du Loup) VS Angriffsziel Moskau (Failsafe)
00:26:00 Exkurs: Les Miserables (2019)
00:30:00 Weiter: The Wolf’s Call…
00:43:00 Arne & Jens: Son Of Saul
01:11:00 Jens: Picknick at Hanging Rock
01:14:00 Arne: Wake in Fright
01:20:00 Arne: Synchronic
01:34:00 Jens: Stern des Gesetzes (The Tin Star)
01:41:00 Exkurs: #oWEstern und Western allgemein

Zeugs aus der Sendung (Partner Links):

Und über diesen Amazon-Partnerlink (*) kommt ihr zur Amazon Startseite, wo ihr alle weiteren Filme, über die im Podcast gesprochen wurde (und natürlich auch jegliches weitere Produkt, das ihr haben wollt) suchen und kaufen könnt. Ihr zahlt nicht mehr als den regulären Amazon-Preis, aber für alles was ihr in den Warenkorb packt, nachdem ihr über unseren Link auf Amazon gelandet seid, bekommen wir einen kleinen Teil des Kaufpreises zur Refinanzierung unseres Podcasts ausgeschüttet. Win/Win, oder?!

Zusätzliche Info: Natürlich trackt Amazon über Cookies wo ihr her kommt, um den Kauf zuzuweisen. Mehr dazu in unserer Datenschutzerklärung.

Titelbild © by Signature Entertainment

Lange verschollen geglaubt, ist der Enough Talk! (mit dem wahrscheinlich verplantesten Sendungs-Einstieg, ever) zurück in euren Hirnen und übernimmt das Ruder. Ob wir euch dazu bringen können Morde zu begehen? Fragwürdig! Ob wir euch per analogem Potentiometer ein Lächeln auf die Lippen zaubern? Hoffentlich! Ob wir hier einen der beeindruckendsten Sci-Fi-/Horror-/Weirdo-Hybrid-Filme eines Sohnes einer Regie-Legende besprechen? Ziemlich sicher!

Es geht um Brandon Cronenbergs wahnsinnig intensiven zweiten Spielfilm POSSESSOR (der angeblich in Deutschland Anfang Juli im Kino lief und somit mit etwas Glück bald nicht mehr nur noch als Import verfügbar ist) und wir sprechen über Stil, Identität, die Corporate Reality, Selbstaufgabe, Kapitalismus, Gesellschaft und mehr.

Have Fun!

Timecodes der Sendung
00:00:00 Komplett versemmelter Wiedereinstieg
00:09:00 Jens sah Serien z.B. TWIN PEAKS…
00:21:00 …und auch noch DUNE von David Lynch!
00:34:00 Wir besprechen POSSESSOR von Brandon Cronenberg
00:48:00 Kurze Empfehlung und dann direkt kleine bis große Spoiler
00:52:00 Inhaltsangabe
00:56:00 Wir nähern uns mal wieder über die Atmosphäre…
01:09:00 …und gehen langsam zum Inhalt und Symbolik über
01:20:00 Identität, Rollen und Bewusstsein?
01:35:00 Kritik an Corporate Reality und dem Mensch als Ressource
01:44:00 Sorgsam konstruierte Drehbuch-Beats und unfassbare haptische Effekte
02:05:00 Langsam plaudern wir raus

Zeugs aus der Sendung (Partner Links):

Und über diesen Amazon-Partnerlink (*) kommt ihr zur Amazon Startseite, wo ihr alle weiteren Filme, über die im Podcast gesprochen wurde (und natürlich auch jegliches weitere Produkt, das ihr haben wollt) suchen und kaufen könnt. Ihr zahlt nicht mehr als den regulären Amazon-Preis, aber für alles was ihr in den Warenkorb packt, nachdem ihr über unseren Link auf Amazon gelandet seid, bekommen wir einen kleinen Teil des Kaufpreises zur Refinanzierung unseres Podcasts ausgeschüttet. Win/Win, oder?!

Zusätzliche Info: Natürlich trackt Amazon über Cookies wo ihr her kommt, um den Kauf zuzuweisen. Mehr dazu in unserer Datenschutzerklärung.

Titelbild © by Warner

Je länger die Sendung, desto kürzer der Beschreibungstext, falls euch das stört, lest ihn einfach vorwärts und rückwärts im Loop. Warum das was bringen sollte? Fragt Christopher Nolan, der spielt nämlich gerne mit Zeit und kann euch sicher den Sinn erklären.

Den Sinn seines neuen Werkes TENET wollten auch wir ergründen und haben uns mit Filmzerstörer Tamino und Podcast-Debütantin Lydia gleich doppelte Unterstützung geholt – vollgestopfter Film, vollgestopfte Sendung, ist doch klar. Viel Spaß mit invertierten Stimmbändern, zeitreisenden Mikrofonen und co.

Timecodes der Sendung
0:00:00 Wir pumpen uns warm
00:15:00 Lydia stellt sich vor
00:32:00 Wir sprechen heute über TENET von Christopher Nolan
00:34:00 Unsere Historien mit Nolan Filmen
00:55:00 Worum geht es im Plot & was ist Entropie?
01:16:00 Erste Eindrücke unserer Filmsichtungen
01:28:00 Was bedeutet eigentlich “Tenet”?
01:32:00 Der Algorithmus, Zeitreisen, die Zerstörung der Zeit und das Bootstrap-Paradoxon
01:50:00 Figuren als Platzhalter, aber trotzdem Emotion
02:13:00 Violence – The supreme authority, from which all other authority arrives
02:27:30 Wirkung, Atmosphäre, Action & Bewegung
02:48:00 Der Filmzerstörer schlägt zu
02:57:00 Symboliken und Opfer für die Zukunft
03:02:00 (Ein Teil der) Schlussplädoyers
03:12:45 Nee, jetzt doch noch ein Lob an die Darsteller
03:20:00 (Restliche) Fazits und Bye Bye

Zeugs aus der Sendung (Partner Links):

Und über diesen Amazon-Partnerlink (*) kommt ihr zur Amazon Startseite, wo ihr alle weiteren Filme, über die im Podcast gesprochen wurde (und natürlich auch jegliches weitere Produkt, das ihr haben wollt) suchen und kaufen könnt. Ihr zahlt nicht mehr als den regulären Amazon-Preis, aber für alles was ihr in den Warenkorb packt, nachdem ihr über unseren Link auf Amazon gelandet seid, bekommen wir einen kleinen Teil des Kaufpreises zur Refinanzierung unseres Podcasts ausgeschüttet. Win/Win, oder?!

Zusätzliche Info: Natürlich trackt Amazon über Cookies wo ihr her kommt, um den Kauf zuzuweisen. Mehr dazu in unserer Datenschutzerklärung.

Titelbild © by 20th Century Fox

Dee new cast izz not about moneeeey, id izz about dee POWA!

Und deswegen legen wir uns in unserer, wie immer völlig gratis und umsonst verfügbaren, Besprechung von PREDATOR 2 mächtig ins Zeug.

Spoiler: Der Film ist besser als sein Ruf! Viel Spaß.

Timecodes der Sendung
00:00:00 Verschneites Warmlabern
00:14:00 Wir reden über PREDATOR 2
00:18:00 Unsere (und die Zensur-)Historie mit dem Film
00:26:00 Die Story zusammengefasst
00:29:00 Wirkung nach 30 Jahren
00:42:00 Anderes Setting als der Vorgänger
00:49:00 Die Rasse der Predator und ihr Auftreten im urbanen Dschungel
00:55:00 Der Klischeewandel im late 80s Actionfilm
01:02:00 Wo krankt der Film? Figuren!
01:14:00 Aber die Effekte rocken sehr (inkl. Exkurs: Visuelle Effekte)
01:28:00 Humor, der nicht immer funktioniert
01:37:00 Wie stark ist die Action?
01:50:00 Die Gangs sind „etwas“ überzeichnet
01:58:00 Fazit und Bye

Zeugs aus der Sendung (Partner Links):

Und über diesen Amazon-Partnerlink (*) kommt ihr zur Amazon Startseite, wo ihr alle weiteren Filme, über die im Podcast gesprochen wurde (und natürlich auch jegliches weitere Produkt, das ihr haben wollt) suchen und kaufen könnt. Ihr zahlt nicht mehr als den regulären Amazon-Preis, aber für alles was ihr in den Warenkorb packt, nachdem ihr über unseren Link auf Amazon gelandet seid, bekommen wir einen kleinen Teil des Kaufpreises zur Refinanzierung unseres Podcasts ausgeschüttet. Win/Win, oder?!

Zusätzliche Info: Natürlich trackt Amazon über Cookies wo ihr her kommt, um den Kauf zuzuweisen. Mehr dazu in unserer Datenschutzerklärung.

Titelbild © by EUREKA

Es ist nicht zu glauben – mit dem zweiten Karst in diesem Januar übertreffen wir uns in Bezug auf Produktivität selbst (fast, als würden wir in Geisterform noch mal einen neuen Sinn in der Zwischenwelt suchen) und machen somit endlich unseren Frieden mit dem #japanuary 2019 (statt mit den Verfehlungen in unserem Leben). Klingt fast, als würde man uns unter Drogen fernsteuern – so hart liefern tut der Enough Talk! doch sonst nicht… Deswegen wird hier jetzt nicht lang rum geschnackt, sondern nur kurz angesagt, dass es um Creepy und Journey to the Shore von Kiyoshi Kurosawa geht, zu denen wir einiges zu sagen haben und dann – so lang es noch geht – die Flucht ergriffen.

Viel Spaß – wenn man das so wünschen kann.

Timecodes der Sendung
00:00:00 Warmgesabbel
00:07:00 Willkommen im dritten #japanuary 2019 Karst
00:08:00 Erstmal mit Makoto Shinkai anfangen
00:21:00 Round-Up von Arnes #japanuary 2021
00:37:00 Heute ein Double-Feature von Kiyoshi Kurosawa
00:51:00 Worum geht es in CREEPY von 2016?
00:58:00 Der Name „Creepy“ ist Programm, aber viele andere Facetten sind vorhanden
01:07:00 Was der Originaltitel uns über die Ambivalenz des Films sagt
01:12:00 Ab jetzt BROILER ALERT – Handelnde Figuren, wirkende Wirkung
01:17:00 Kombination von Genre und Arthaus
01:33:00 Klimax und Auflösung
01:43:00 Spiel mit visuellen Einfällen und Licht
01:54:30 Wiedereinstieg mit Audio Samples
01:57:00 Weiter geht es mit JOURNEY TO THE SHORE
01:59:00 Erste Eindrücke und worum es geht
02:06:00 Warum verhalten sich alle wie sie sich verhalten?
02:17:00 Im Kern steckt sehr viel Symbolik und Emotion
02:30:00 Metaphern auf das eigene Leben
02:36:00 Look & Feel sind gewöhnungsbedürftig
02:40:30 Betrachtungen zum Thema sterben
02:48:00 Abbruch
02:48:45 Gewinn im Rewatch
02:51:30 Fazit zu JOURNEY TO THE SHORE und Tschüss

Zeugs aus der Sendung (Partner Links):

Und über diesen Amazon-Partnerlink (*) kommt ihr zur Amazon Startseite, wo ihr alle weiteren Filme, über die im Podcast gesprochen wurde (und natürlich auch jegliches weitere Produkt, das ihr haben wollt) suchen und kaufen könnt. Ihr zahlt nicht mehr als den regulären Amazon-Preis, aber für alles was ihr in den Warenkorb packt, nachdem ihr über unseren Link auf Amazon gelandet seid, bekommen wir einen kleinen Teil des Kaufpreises zur Refinanzierung unseres Podcasts ausgeschüttet. Win/Win, oder?!

Zusätzliche Info: Natürlich trackt Amazon über Cookies wo ihr her kommt, um den Kauf zuzuweisen. Mehr dazu in unserer Datenschutzerklärung.

Titelbild © by EUREKA

Wir bei Enough Talk! stehen für Konsistenz und Zuverlässigkeit. Wisst ihr. Und so war klar, dass es nur eine Frage der Zeit ist, bis der Episode #045.1 zum #japanuary 2019 eine weitere folgt, um den Themenmonat fortzuführen. Ist doch klar, sonst wäre es ja nur Episode #045 gewesen…

Und was könnte besser taugen, als der #japanuary 2021, um dieses Unterfangen zu realisieren.

Getreu der ursprünglichen Planung (wie diese Letterboxd-Liste beweist), haben wir uns die zwei über-Klassiker Onibaba von 1964 und Harakiri (der eigentlich Seppuku heißen müsste und in Deutschland leider ausschließlich als Bonus-Disc in der 2-Disc Special Edition von Takashi Miikes Remake zu haben ist – siehe Kauflink unten) von 1962 vorgenommen, um in die Tiefen des feudalen Japans verschiedener Jahrhunderte und Epochen abzusteigen.

Ohne zu viel zu verraten ein kleiner Teaser: Diese Zeitreise hat sich gelohnt!

Warum, könnt ihr in einem gemütlichen, aber ungewohnt organisierten Enough Talk! erfahren.

Timecodes der Sendung
00:00:00 Willkommen zum #japanuary 2019 (lol), die Zweite
00:04:00 Es geht um ONIBABA und HARAKIRI
00:07:00 Alte Filme und das Altern von Period-Pieces?
00:26:00 Erster Eindruck von ONIBABA
00:27:30 Worum geht es im Film?
00:30:00 Form und Inszenierung
00:38:00 Einführung der Figuren in den ersten Minuten
00:43:00 Der Krieg als treibende Kraft…
00:54:00 …und die Abhängigkeit/Rivalität der Akteur*innen
00:58:00 Setting: Schilffeld als surreales Gefängnis
01:04:00 Emanzipation und Sex als Symbol für das Wiedererlangen der Menschlichkeit?
01:08:00 Eine buddhistische Fabel stand Pate für die Story
01:11:00 Ein beeindruckender und gruseliger Film? Das Fazit!
01:24:00 Und weiter mit HARAKIRI
01:29:00 Worum geht es darin?
01:34:00 Erste Einschätzung zu Wirkung und Erzählstil
01:45:00 Antithese zu Samurai-Filmen und universelle gesellschaftliche Aussagen
01:51:00 Hartes Elend, Moral und Samurai-Codes im 17. Jahrhundert
02:08:00 Auch hier ein Akt der Emanzipation
02:12:00 Weitere Qualitäten in Schauspiel und Inszenierung
02:25:00 Rausplaudern mit weiteren #japanuary-Plänen

Zeugs aus der Sendung (Partner Links):

Und über diesen Amazon-Partnerlink (*) kommt ihr zur Amazon Startseite, wo ihr alle weiteren Filme, über die im Podcast gesprochen wurde (und natürlich auch jegliches weitere Produkt, das ihr haben wollt) suchen und kaufen könnt. Ihr zahlt nicht mehr als den regulären Amazon-Preis, aber für alles was ihr in den Warenkorb packt, nachdem ihr über unseren Link auf Amazon gelandet seid, bekommen wir einen kleinen Teil des Kaufpreises zur Refinanzierung unseres Podcasts ausgeschüttet. Win/Win, oder?!

Zusätzliche Info: Natürlich trackt Amazon über Cookies wo ihr her kommt, um den Kauf zuzuweisen. Mehr dazu in unserer Datenschutzerklärung.

Titelbild © by 20th Century Fox

Alle paar Jahre finden wir in den tiefen des Weltraums ein schleimiges Ei, aus dem die Besprechung eines Films aus unserer liebsten Science-Fiction-Reihen schlüpft. 2014, in den frühen Enough Talk! Tagen, ging es mit Ridley Scotts düsterem All-Time-Classic ALIEN los, 2017 folgte James Camerons Knarren-Kracher ALIENS und nun, in 2020, haben wir uns zusammen gefunden, um David Finchers Debut ALIEN3 (hier habe ich die hochgestellte 3 auf der Mac-Tastatur gesucht, aber nicht gefunden → ¡“¶¢[]|{}≠¿±•πø⁄¨Ω†®€∑«å‚∂ƒ©ªº∆@œæ‘–…∞µ~∫√ç≈¥≤¶¢[]12) zu besprechen.

Ein Clusterfuck von Dreh, viel frühes Stilbewusstsein des Regisseurs und eine Special Edition (aka Assembly Cut), die einen vom Studio zerfickten Flickenteppich zu reparieren versucht. Genug Stoff für einen neuen Karst, in dem wir, nachdem Rene mit seinem Ochsenhaften Leib und Faby mit seiner Windhund-gleichen Geschwindigkeit geprahlt haben, sogar mal relativ schnell zum Thema kommen.

Have Fun.

Timecodes der Sendung
00:00:00 Nehmen wir schon auf? Muss ich da drauf drücken?
00:01:00 Sportliches Warmquatschen
00:08:00 Exkurs: Tony Hawk’s Pro Skater 1+2 Remaster und PS5 Availability
00:25:00 Wir machen die ALIEN-Reihe weiter – mit ALIEN 3
00:30:00 Unsere Historie mit ALIEN 3 (mit Exkurs: Technik)
00:39:00 Der Film funktioniert vor allem über Look und Stimmung
00:50:00 Plot des Films
00:52:00 Die Firma AKA Weyland-Yutani und die Cyberpunk-Schnittstelle von A3
00:55:00 Die Produktionshölle in der der Film über 5 Jahre steckte
01:16:00 Gute Effekte und bizarre Kürzungen in der Kinofassung
01:26:00 Der Xenomorph in ALIEN 3
01:43:00 Funktioniert es bis zu Ende 25 glatzköpfige gleiche Typen im Film zu haben?
01:51:00 Probleme mit Flow und Pacing
01:57:00 Trotz aller Probleme wirkt die SE erstaunlich konsistent
02:02:00 In welcher Fassung ist der Planet karger?
02:07:00 was genau ist Bishop II?
02:15:00 Soundeffekte und Schnitte
02:27:00 Wir Nitpicken uns mit Kleinkram langsam aus der Sendung

Zeugs aus der Sendung (Partner Links):

Und über diesen Amazon-Partnerlink (*) kommt ihr zur Amazon Startseite, wo ihr alle weiteren Filme, über die im Podcast gesprochen wurde (und natürlich auch jegliches weitere Produkt, das ihr haben wollt) suchen und kaufen könnt. Ihr zahlt nicht mehr als den regulären Amazon-Preis, aber für alles was ihr in den Warenkorb packt, nachdem ihr über unseren Link auf Amazon gelandet seid, bekommen wir einen kleinen Teil des Kaufpreises zur Refinanzierung unseres Podcasts ausgeschüttet. Win/Win, oder?!

Zusätzliche Info: Natürlich trackt Amazon über Cookies wo ihr her kommt, um den Kauf zuzuweisen. Mehr dazu in unserer Datenschutzerklärung.